+38044 200 18 18, +38044 360 66 23, +38067 320 30 23, +38050 357 33 26 yanagallery@gmail.com

(1952-2008)

 

Алексей Власов родился в 1952 году в селе Сусумак, Магаданской области, Хабаровского края. С 1968 по 1971 год художник учился в Уфимском училище искусств. С 1971 по 1977 год Алексей Власов учился в Киевском государственном художественном институте (в настоящее время —  Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры) на живописном факультете (отделение монументальной живописи, которым руководил профессор В.А.Чеканюк).

С 1977 по 1987 год — преподавал в Киевском государственном художественном институте.

В 1996 году Алексей Власов получил звание Заслуженного художника Украины.

 

С 2004 по 2008 год Алексей Власов работал доцентом кафедры живописи Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры.

 

С 1977 года Алексей Власов участвовал во всесоюзных, республиканских и международных выставках. Работы экспонировались в Чехословакии, Германии, Франции, Швейцарии, Норвегии, Финляндии, Англии, Китае, Японии и Канаде.

 

Произведения Алексея Власова участвовали в аукционах «Кристи» и «Сотбис», находятся в музеях Украины, в частности в Национальном художественном музее Украины (Киев), в Третьяковской галерее (Москва), в частных коллекциях Европы, Америки и Австралии.

Участие в выставках:

1990 год — участие в аукционе «Кристи» (Лондон).
1993 год — Персональная выставка (Киев).
1994 год — Участие в аукционе «Сотбис» в Будапеште (Венгрия).
1995 год — Персональная выставка в городе Шарджа и Абу-Даби (ОАЭ).
1997 год:

Персональная выставка в Загребе (Хорватия).
Персональная выставка в Киеве.
Персональная выставка в России.
1999, 2000 год — Международный художественный фестиваль EUROP’ART (Palexpo), Женева (организатор — галерея «Яна» (Киев).
С 1999 по настоящее время — постоянно действующая выставка в галерее «Яна», Киев, Украина.
2002 год — Персональная выставка в галерее «Арт-информ» (Будапешт).
2004 год — Персональная выставка в галерее «Балатон-8» (Будапешт).
2005 год:
Персональная выставка в галерее «36» Киев.
Персональная выставка в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры (Киев).
2009 год — посмертная персональная выставка в Национальном художественном музее Украины.

 

В украинском искусстве последних десятилетий 20-го — начала 21 веков творчество Алексея Власова отмечается последовательной приверженностью устоявшимся художественным традициям, следуя которым он творил новое искусство, раскрывал внутренний мир своего современника.

Монументалист по специальности, Алексей Власов, главным образом, работал в области станковой живописи. В этом виде живописи, независимо от жанра, – будь то пейзаж или натюрморт, или картины на религиозные темы, — ощутимы отголоски лучших традиций мировой культуры от византийского искусства и украинской иконописи, живописи Ренессанса или выдающихся европейских мастеров 17 века. Они вдохновляли автора и раскрывали перед ним многочисленные средства, которые отражались в его искусстве в лаконичных и выразительных художественных образах с множеством смысловых оттенков и подтекстов. Алексей Власов, безусловно, остается одним из ведущих мастеров украинской художественной культуры своего времени. В искусстве художника органично соединились традиции прошлого и достижения новейшего искусства, а произведения его несут в себе глубинный и многозначный смысл, который всегда является главным признаком настоящего искусства.

Основные жанры — тематическая картина, портрет. Серебристый колорит живописи Власова базируется на светотеневых ахроматических тонах, изысканных тональных градациях форм и планов; композиции построены на соотношениях форм и декоративных плоскостей.

На всех выставках, включая страны Западной Европы, Америки и Японии, произведения Власова пользовались неизменным успехом. И не случайно — его картины всегда отличались немногословностью, изысканным, сдержанным колоритом, утонченной формой.

 

Произведения художника:

«Студентка» (1976),

«Морское утро» (1978),

«На родной земле» (1979),

«Вьетнам. Тревожные дни»,

«Утро» (оба — 1980),

триптих «Мы — за мир» (1983),

«Игра света и тени» (1984),

«Эхо Великой Отечественной» (1985),

«Белый всадник», «Сон», «Земное притяжение», «Бегство в Египет» (все произведения 1990 года),

«Изгнание из рая» (1992),

«Музыка» (1999),

«Ноев ковчег», «Вид на Андреевскую церковь на Подоле» (оба произведения 2000 года),

«Оркестр», «Натюрморт» (оба произведения 2002 года),

«Пионы» (2002),

«Испанский танец» (2002),

«Букет» (2005),

«Пионы в китайской вазе» (2006),

серия натюрмортов и многие другие.